Propietario en exclusiva de los derechos lingüísticos de “Rififi” (palabra de significado impreciso), título de éxito cinematográfico, adaptación de su novela “Du rififi chez les hommes”, el manuscrito fue rechazado por varios editores antes de ser publicado en 1953 y pasar a formar parte de la prestigiosa colección Serie Negra; Auguste Montfort alias Le Bretón, escritor prolífico convertido en una estrella del polar francés, con pasado de huérfano de padre payaso acróbata muerto en la I Guerra Mundial, adoptado en custodia por el estado, habitante de orfelinatos y reformatorios de los que escapaba para alcanzar sus sueños de infancia y colmar sus ansias adolescentes de libertad y aventura; encuentra en el inframundo de las calles la burla, el desprecio, lo soez, la violencia, el hurto ratero, las apuestas ilegales, la amistad de matones y delincuentes, aprende habilidades que le permiten saberse mover en la clandestinidad y, en la etapa de la ocupación nazi, eludir a la Gestapo, así como la literatura le permite esquivar a la marginalidad (historia calcada en la biografía de otros autores del género). De su vida azarosa se nutre el argot barriobajero que maneja en sus narraciones y posiblemente también “Retaco del Viernes”, el más famoso atracador de la época, el gran mandarín de los batas grises que sorprende a Francia con sus estentóreos golpes, dados siempre en viernes, el día de la semana que los bancos transportan fondos a las empresas; desde que se cargó a unos bofias los periódicos le endilgaron el título de “Enemigo Público Número Uno”, el honor de lucir esa credencial conduce a la guillotina y él no está dispuesto a poner su cabeza al servicio de la sociedad dejándose rebanar el pescuezo. Apiolar a un tipo no tiene nada de divertido, al menos que guste y ese no es su caso, sin embargo cuando se tiene a los polizontes en los talones, si no queda otro recurso hay que matar y seguir matando, eliminar los obstáculos del camino, es inexorable; para poder huir del furgón celular pasaporta sin pestañear a un colega de prisión y al guardia que pone en peligro su fuga. ¿¡Cómo es posible que el criminal más peligroso de la nación se haya dado el piro delante de las mismísimas barbas de la poli!?; la ciudadanía sorprendida se echa las manos a la cabeza; en altas instancias del estado, los cráneos privilegiados del ministerio y la dirección general, presionados por la opinión pública, hablan de destituciones, piden resultados inmediatos o cartas de dimisión encima de sus mesas; se crea el caldo de cultivo ideal para que los trepas presenten candidatura al ascenso de puesto. La pasma se afana en la búsqueda, todos llevan su retrato en los bolsillos de la gabardina o del uniforme, las brigadas territoriales rastrean barrio por barrio cada rincón, cada esquina, cada calle; los gendarmes vigilan cada pueblo, cada carretera, cada camino; se trabaja tenaz, nadie puede ser más tenaz que la policía, el tiempo no cuenta para ellos, sólo cuenta el objetivo final: atrapar al ladrón asesino que se ha cargado a los compañeros. El fugado permanece escondido por obra y gracia de un clan mafioso, que encubre sus chanchullos delictivos bajo la tapadera de un colmado siciliano repleto de apetitosos manjares, huele a platos cocinados a fuego lento, a aceitunas de Sorrento, a pasta hecha a mano, a buenos aceites y a quesos fuertes; familia de costumbres religiosas, asisten a la iglesia, oran juntos el padre nuestro, rezan el rosario, se persignan y arrodillan ante el altar; los hijos siguen al padre, la madre no puede oponerse sólo tiene derecho a soportar y sufrir; al viejo capo, al patriarca se le trata de usted, con un solo movimiento de ceja provoca temblera en las piernas y que las lenguas se metan en el culo, sin embargo la severidad desaparece en presencia de su pequeña nieta (la única cosa sagrada que hay en el mundo) o cuando ve en la televisión películas del Oeste, le gustan los tiroteos, los grandes revólveres, los finales felices con el héroe glorificado y el bandido colgando de un árbol; es un puro, un moralista que no admite bromas en asuntos de honor y mucho menos si ese asunto se llama adulterio. La voluptuosidad inflama el precio de la venganza; un soplo de ochenta millones de dólares, cifra suficiente para convertir a un tipo que se ha educado en el fango de las cloacas en una leyenda del hampa, el gran mito de los chorizos con aspiraciones. Ambicionaba tocar pasta como los estafadores que dirigen la política, la industria, los bancos y similares, como todos esos individuos implacables que roban a manos llenas amparados en sus cargos, en sus despachos o en las placas de mármol negro que lucen a la entrada de sus ricas mansiones; ¡claro que quería ser honorable!, pero no deseaba que le escupieran en la cara; él, al menos, se jugaba el pellejo y se ganaba la vida con una pipa de cañón largo en la mano. Estaba solo frente a su destino, era un hombre marcado.
Han existido y existen formaciones musicales de relumbrón que sirven de trampolín hacia el estrellato para alguno de sus componentes, sin que ninguna de sus individualidades anteponga nombre y fama, al nombre y la fama del grupo, el colectivo subsiste con personalidad propia independiente al individuo; valgan de ejemplo, nadie diría: Lennon o McCartney y The Beatles, Pete Townshend y The Who, Mick Jagger y Rolling Stones o Grace Slick y Jefferson Airplane, suena sacrílego al oído. No ocurre así con Jim Morrison y The Doors, muy a pesar del primero, que siempre se negó contumaz a ser presentado de esta guisa; no le faltaban razones al mozo, porque lo que puede parecer como érase un conjunto a un hombre pegados dista tres calles de la realidad. Aunque la naturaleza del sujeto aparentaba contener toda la oración, la estructura gramatical se sostenía sobre el verbo y el predicado. Los instrumentistas de The Doors nunca fueron superfluos músicos de acompañamiento, figurines de un cantante guapito y excéntrico. Robby Krieger, en su currículo consta que recibe clases de guitarra española, después se adentra en los terrenos del jazz y el blues, para acabar decantándose por el rock; añade a sus cualidades la de buen compositor. Ray Manzarek, excelente teclista de acrisolada técnica consecuencia de su educación musical clásica. Jhon Densmore, toca la batería desde los 12 años, destreza adquirida que luce en el fraseo y la acentuación; entró a formar parte del grupo gracias a su afición a la meditación transcendental. Y, James Douglas Morrison, letrista y cantante; hijo de padre militar trashumante, entre ausencias paternas forja su carácter introvertido y desmesurado leyendo a William Blake, Jack Kerouac, Jean Paul Sartre, Aldous Huxley, James Joyce, Allen Ginsberg, Federico Nietzche (escribe bajo el influjo de “El origen de la tragedia” atraído por la dicotomía belleza/inteligencia), Arthur Rimbaud cuya obra y vida considera un modelo a imitar; admira a románticos y simbolistas, alma de poeta a los 15 años compone sus primeros versos, prefiere los clubes de jazz a la disciplina escolar; a los 18 años apuntan sus primeros problemas con el alcohol; estudia cinematografía en UCLA; su estancia en la Costa Oeste coincide con el auge del movimiento hippy y la contracultura: el no a la guerra de Vietnam, la música psicodélica o psicoplaneadora, la espiritualidad oriental, los colocones y el lema “paz, amor y libertad” que transmutaría en “sexo, drogas y rock and roll”; atraído por las doctrinas del ínclito Timothy Leary se inicia en el consumo desaforado de LSD; reniega de la familia “no quiero implicar a quien no quiere”. En Venice Beach, Jim Morrison recita armonizando sus poemas a Ray Manzarek, es la piedra fundacional del proyecto The Doors. Jim elige el nombre del grupo, The Doors (Las Puertas), epíteto que con anterioridad había utilizado en un antiguo proyecto cinematográfico, sustrayendo la palabra del libro “The doors of perception” de Aldous Huxley, título que a su vez emana de un verso de William Blake; una expresión sencilla, sonora, con profundo calado literario. Compuesto el cuarteto, en los comienzos se acepta cualquier clase de actuación: bodas, cumpleaños, fiestas fin de curso, bares de tercera, locales de mala muerte en los que por 160 dólares ofrecen cinco pases de 45 minutos de jueves a domingo ante escaso público formado por busconas, marineros y borrachos; lugares de ensayo, escuela de aprendizaje, purgatorios donde pulir los pecados, antesalas al cielo del éxito. Morrison modifica su apariencia: se deja crecer el pelo, viste ceñidos pantalones de cuero, cinturones anchos, cazadoras negras, camisas blancas; su nueva imagen seduce al público femenino. Estilo y arte. The Doors se suben al carro de la fama: contratan a un representante y a un agente de prensa, firman con una discográfica, crean una sociedad editorial para gestionar los derechos de sus propias canciones, se multiplican los conciertos. Sobre el escenario Jim improvisa poemas luego retoma el estribillo, se contorsiona, se retuerce, se arrastra por el suelo; oficia El Rey Lagarto, entra en estado de trance chamánico, blasfema, arenga, como un poseso se arroja sobre los espectadores de las primeras filas, sus intempestivas salidas de tono provocan reacciones encontradas entre el público; es acusado de obscenidad, embriaguez, indecencia, escándalo, conducta lasciva y resistencia a la autoridad. El joven con cara de buen chico y gesto melancólico que le gusta el cine, el pensamiento, la poesía, el jazz, el blues, el rock and roll y el LSD, la hierba, el peyote, la mezcalina, el alcohol y cualquier otro coctel de alucinógenos; se presenta a las grabaciones acompañado de groupies y amigotes interesados, completamente borracho, extraviado por el consumo de drogas (la grabación de “The End” tuvo que repetirse una y otra vez por encontrase demasiado pasado de vueltas); excesos que ponen en tela de juicio la profesionalidad de la banda e implican motivo de distanciamiento entre Jim y los demás miembros. Bajo estas circunstancias, la carrera de The Doors se desarrolla: elepés en los primeras puestos de las listas de ventas del Top 100 USA, Nº1 en el hit-parade de las revistas musicales, discos de oro, portadas que resultan cubiertas clásicas del rock, canciones notables, populares y legendarias (“Unknown Soldier” fue adoptada como himno de los soldados norteamericanos en la guerra del Vietnam), precursores del videoclip promocional, giras por Europa, intervención en el reconocido festival de la isla de Wight (donde la calamitosa actitud de Jim hundió la actuación de The Doors), favor de público y crítica. ¡Cuan efímera es la vida con relación a la fama! Jim Morrison se establece en París, busca una existencia tranquila y centrarse en su producción literaria. Tiene 27 años, la llamada “edad maldita del rock”, a las 5 horas del 3 de julio de 1971 el parte médico certifica, muerte por paro cardiaco en la bañera de su apartamento; hay voces que cuestionan el diagnóstico, ni fue así ni en ese lugar; suena sin sordina la palabra sobredosis; incluso al no habérsele practicado la autopsia por negligencia médica, corre la manida leyenda urbana de que está vivo, escondido en el paraíso del anonimato donde le reconoció un primo de no sé quién. El cuerpo es enterrado en el camposanto de Pére-Lachaise junto a más de un millón de difuntos. Ningún sacerdote, ni miembro de su familia o de la banda acudieron al sepelio. Desaparecido Jim el espíritu del grupo, la continuidad de The Doors no tiene sentido; aún así se estira el chicle, ignorando controversias y acusaciones de profanación se publica “Am American Prayer”, en este trabajo los miembros supervivientes ponen música a las grabaciones que Morrison realizó recitando sus poemas; el álbum es un nuevo éxito.
Opiniones de amigos, compañeros y allegados; para unos un ángel creativo, vital, apasionado, talentoso, atractivo, arrollador; para otros un demonio torturado, exhibicionista, caprichoso, grosero, un tipo que la fama y el triunfo le habían convertido en un drogata borrachuzo vulgar, insoportable y maleducado. Declaraciones del biografiado, estupidez en su comportamiento y cordura en sus palabras: “creo que soy un ser inteligente y sensible, pero con el alma de un payaso, lo que siempre me lleva a estropearlo todo en los momentos más importantes”. Letras de sus canciones y poemas. Fotografías. Apéndices. Introducción suficiente para pretender desentrañar los motivos que estimulan el carácter del artista en su vida creativa y le impelen en su vida cotidiana a comportarse como un coleccionista de anécdotas que refuerzan la imagen del mito. Crónica somera del proceso evolutivo de un individuo controvertido y contradictorio con un objetivo final, la autodestrucción.
Para una novela primeriza ningún terreno más seguro como la infancia y sus aprendizajes, la adolescencia y sus recuerdos, la familia y sus dramas y la amistad y sus aficiones compartidas. Un hijo del millonario del pueblo, el hijo pequeño del dueño de casi toda la industria importante de la zona asiste a la escuela pública para endurecerse, para aprender a patinar en un viejo embalse helado, para intercambiar cromos de jugadores de hockey hielo, para jugar al hockey en el jardín de entrada a la casa de su amigo del alma y para tener una infancia que poder recordar; recordar los hechos como le gustaría que hubiesen pasado y no como pasaron de verdad. La vida a veces es menos obvia, más oculta, menos simple, más compleja de lo que en apariencia parece y rara vez es fácil. Una acción inocente, alegre, puede tener consecuencias involuntarias que determinen el eje sobre el que gira la perindola de la existencia. El golpeo de una pelota de tenis sobre la puerta/portería del garaje, las risas, los chillidos y comentarios de unos chiquillos aplicados al recreo deportivo, son el batir fatídico de las alas de la mariposa que altera el mundo, los mundos de cada uno de ellos. La importancia de los hechos acaecidos en la infancia prefija las decisiones de futuro. ¿Qué se va a ser de mayor? El cambio supone que antes se hacía preguntas y ahora encuentra respuestas; mejor dedicarse a las cosas que uno entiende, el hockey hielo está entre ellas. Portero de hockey hielo; hay una gran diferencia entre alguien que juega para meter goles y el que juega para impedir que los metan y evitar así las tragedias que provocan. Sus habilidades para el puesto son limitadas; es lento, le falta intuición para leer la dirección del disco y necesita desarrollar una buena relación con el guante receptor; le sobran coraje y voluntad de superación (admira a los porteros porque son la personificación de la tenacidad); una persona debe ponerse de pie por sí mismo si quiere llegar a alguna parte, especialmente en el hockey hielo. Se dispone a recorrer el camino hacia el éxito, la riqueza y la felicidad; el camino que se supone hay que seguir. Despecha a los agentes importantes culpables de la mayoría de los males del hockey; pone su carrera en manos de un abogado. Firma un contrato profesional. Debuta en la Gran Liga (NHL). Los entrenamientos se endurecen. Gradas llenas, aficionados gritando, animación, nivel de juego febril; alucinante saltar a la pista junto a los ídolos que había visto por televisión. El hockey deja de ser una diversión, ahora es un trabajo. Aumenta su fama, aumenta su caché, ni lo uno ni lo otro tienen que ver con sus méritos deportivos; es una medida calculada por la gerencia del equipo para convertirle en moneda de cambio. Así es el negocio. No importa que le compren o le vendan, cada operación es una nueva oportunidad para volver a ser el último de la fila, una oportunidad de probarse así mismo, de renacer. Los desastres ocurren cuando menos los esperas, nacen de un aparente absurdo impulso lleno de sentido; la amistad y la lealtad están por encima de los colores y los corporativismos profesionales. Infringe una ley no escrita que sentencia su carrera deportiva. Las gradas también son un buen lugar para sentir la magia, la emoción, el efecto sobrenatural que trasmite el juego; el purgatorio o el cielo de miles de almas de aficionados, el infierno para un espíritu que ha sido expulsado del paraíso y aún arde en sus entrañas el deseo de continuar oficiando la liturgia sobre hielo: la ceremonia religiosa que para él abarca la vida y la muerte. No hay ningún antídoto contra la realidad; sólo están los sueños que a veces se cumplen.
Estimulante narración con influencias evidentes de la literatura de John Irving: el eco de “Oración por Owen” resuena nítido y claro; lo que no resta ni suma méritos simplemente apunta la referencia.
Si gustan las historias amenas, sencillas, con personajes entrañables un punto excéntricos y buenas intenciones, se puede leer este libro; si se suma el interés por el deporte y su mensaje cargado de significado simbólico, se debe leer este libro y si además (para colmo) corre la sangre del hockey hielo por las venas, este libro tiene elementos de placer y atracción que le convierten en texto de lectura obligatoria.